Native Son（ネイティブ・サン）～70's crossover


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		Native Son ネイティブ・サン

		グループ（1978 - 1987）　　編集中

	本田竹曠（ほんだたけひろ・1945 - 2006） Piano・Key・Synth・作曲・編曲　→本田竹曠 Wiki（外部サイト）　峰厚介（みねこうすけ・1944 - ） Tenor Sax・ Soprano sax・作曲・編曲日本屈指のジャズ系テナー&ソプラノサックス奏者で、実力の高さは世界的にもかなりのレベルにいらっしゃる才能豊かなアーティストです。　現在も精力的に活動されていますが、お若い頃から素晴らしい作品を多数残されています。　福村博（ふくむらひろし・1949 - ） Tromborn Native Son にはアルバム「Coast To Coast」（1980）より参加　村上寛（むらかみひろし・1948 - ） Drums Native Son の創立メンバー。　大出元信（おうでもとのぶ・1953 - 2008） Guitar Native Son の創立メンバー。　正確無比なカッティングギターが特徴。　Native Son のサウンドには、この魅力的なカッティングギターが欠かせません。　川端民生（かわばたたみお・1947 - 2000） Electric Bass・Acoustic Bass Native Son の創立メンバー。端正な演奏が特徴。　 70年代クロスオーバーブームが最高潮を迎えていた1978年に結成され、1979年以降に話題作を次々と発表しヒット作も出すなど、とても人気があったた日本の実力派クロスオーバーバンドです。　主要メンバーはジャズ系アーティスト達で、中でも本田竹曠氏・峰厚介氏・福村博氏・村上寛氏は70年代始め頃より、渡辺貞夫のグループやその他のセッションなどで競演が多かった人達のようです。　 1975年頃より盛り上がリ始めた日本のクロスオーバーは、当初はロック・ポップス系アーティスト達が多く活躍していたと言われていますが、実は1970年代初頭より、日本にも「ジャズロック」と言われている分野の音楽やクロスオーバーを実践しようとするジャズ系アーティスト達がいました。　実験的な作風のものを含め、興味深い作品がいくつも残されているようです。　一部のアーティストはアメリカに渡って腕を磨き、ジャズや1970年代後半以降のクロスオーバー～フュージョンブームを支えました。　つまり、日本のクロスオーバーにもジャズからのアプローチと、ロック・ポップスからのアプローチの双方があったわけです。　この二つがあったからこそバラエティー豊かで質の高い作品群が残されのだと思います。　「Native Son」というグループは、1970年代後半にピークを迎えたクロスオーバーのブームに、満を持してここ日本に登場した実力派のバンドと言う事で、70年代クロスオーバーにおいて重要な存在と言えます。　現在でもコアなファンが多いようです。　ここでは Native Son 名義のアルバムだけでなく、70年代初頭より競演の多かった Native Son の主要メンバー（本田竹曠氏・峰厚介氏・福村博氏・村上寛氏）のリーダー作や出演作の一部も紹介させていただき、グループ結成に至る道のりの検証をわずかなながらも試みたいと思います。　これにより、70年代後半の日本のクロスオーバーのブームには、王道とも言えるジャズからのアプローチ作品が早くからあったと言う事や、各メンバー達はクロスオーバー作品だけでなく元々のフィールドであるジャズも同時に実践していたと言う事、さらには、1960年代よりアメリカのジャズ系アーティストとの競演実績が豊富だった大御所渡辺貞夫氏の存在の大きさなども同時に見えてきます。 2011年（平成23年）6月8日


	Dancing Mist～Masabumi Kikuchi In Concert　／菊地雅章　1971


		ダンシング・ミスト～菊地雅章イン・コンサート　／菊地雅章（きくちまさぶみ） LP：・　（1971年） CD：・ユニバーサル　UCCJ-4071（2009年）
菊地雅章（Piano、Electric Piano）、峰厚介（Soprano sax、Perc）、菊地雅洋（Organ、Electric Piano）、池田芳夫（Acoustic Bass）、村上寛（Drums）、岸田恵二（Drums）　録音：1970年11月13日　東京産経ホールにてライブ録音　　１：Dancing Mist (Masabumi Kikuchi)　（26:21）　２：Yellow Carcass In The Blue (Masabumi Kikuchi)　（19:31）　 Pianoの菊地雅章氏（1939 - ）は日本においていち早くエレクトリック・ジャズを実践した日本を代表するジャズ系アーティスト。　1970年代以降は Giil Evans オーケストラでも存在感の大きかった人で、Mils Davis との競演もあったという噂があるようです。　菊地雅章のオリジナル作品によるライブ録音盤（ジャズ作品、2009年に初CD化）。　２キーボード、２ドラムの体制は、翌年1972年の菊地雅章氏の傑作「ヘアピン・サーカス」と同じです。　1978年結成の Native Son の主要メンバーである、村上寛氏と峰厚介氏はこの頃から競演歴があったんですね。　このお二人は峰厚介氏のグループで近年も競演が続いています。


	Hairpin Circus　／菊地雅章　1972


		ヘアピン・サーカス　／菊地雅章（きくちまさぶみ） LP：・CBS/Sony　SOPW 21　（1972年） CD：・BRIDGE -062　（2006年）
菊地雅章（Piano、Electric Piano）、菊地雅洋（Organ）、峰厚介（Soprano sax）、鈴木良雄（Acoustic Bass・Electric Bass）、日野元彦（Drums）、中村よしゆき（Drums）　録音：1972年2月24日　　１：Circus ( ヘアピン・サーカスのテーマ )　　２：For Travelers　　３：Luna Eclipse ～ Lamentation　　４：Pierrot's Samba ( ピエロのサンバ )　　５：Yellow Carcass In The Blue　　６：Provincial　　７：Sadness　　８：Circus ～ No Trace　　このアルバムは西村潔監督の映画「ヘアピン・サーカス」のサウンドトラックとして製作されたものですが、このアルバム単体でも価値ある傑作アルバムとの誉れ高い作品のようです。　作風としてはエレクトリック・ジャズで、曲調は前衛的。　全編、左右に分かれた２キーボード、２ドラムで演奏されており、独特のグルーブ感に満たされています。　ベースも含め、リズムがかなり強力。　その中でソプラノサックスの峰厚介氏が見事なソロをとっています。　峰さんは当時27～28歳頃だと思いますが、その演奏はすでに熟練の域に達しているとも言える見事なものばかりです。　超お勧めアルバム。　ちなみに、映画本編にはジャズシンガーの笠井紀美子さんが出演されているようです。


	This is Honda　／菊地雅章　1972


		ジス・イズ・ホンダ　／本田竹曠 LP：・トリオ　PA7005　（1972年） CD：・ヴィーナス・レコード　TKCZ-79075　（1994）
本田竹曠 ( 本田竹広・Piano,）、鈴木良雄（Bass）、渡辺文男（Drums）　録音：1972年3月14日　　１：You Don't Know What Love Is　　２：Bye Bye Blackbird　　３：'Round Midnight　　４：Softly, As In A Morning Sunrise　　５：When Sunny Gets Blue　　６：Secret Love


	Sadao Watanabe　／渡辺貞夫　1972


		ペイサージュ　／渡辺貞夫 LP：・CBS/Sony　SOPW 21　（1972年） CD：・
渡辺貞夫（Sopranino sax、Alto sax、Sn）、菊地雅章（Piano、Key）、Gary Peacock（Bass）、富樫雅彦（Perc）、村上寛（Drums）　録音：1971年6月22日　　１：Paysages 1 & 2　　２：Out-Land ( Out Land )　　３：Space Is Not A Place　　４：Green Air　　５：Provincial


	Satin Doll　／笠井紀美子 with Gil Evans　1972


		サテン・ドール　／笠井紀美子ウィズ・ギル・エバンス（ギル・エヴァンス） LP：・CBS/Sony　　　（1972年） CD：・ソニー・ミュージックジャパンインターナショナル　SICP-20147（2009）
笠井紀美子（かさいきみこ・Vo）、Gil Evans（Arrange、Conductor、Piano、ElectricPiano）、Marvin Peterson（マービン・ピーターソン、Trumpet）、福村博（ふくむらひろし・Trumborn）、宗清洋（Trumborn on "1,6,7,9"）、峰厚介（Alto sax、Soprano sax）、Billy Harper（ビリー・ハーバー、Tenor sax、Flute）、高柳昌行（たかやなぎまさゆき・Guitar）、鈴木良雄（すずきよしお・Bass）、中村よしゆき（Drums）　録音：1972年6月26日、6月29日　　１：Day By Day　　5：14 　２：Poor Butterfly　　　3：36 　３：Bye Bye Blackbird　　2：54 　４：I Fall In Love Too Easily　　3：06 　５：Satin Doll　　3：52 　６：I'm Walkin'　　5：47 　７：When Sunny Gets Blue　　3：25 　８：There Will Never Be Another You　　3：40 　９：Good-bye　　3：52 　ジャズボーカリスト笠井紀美子氏と、Gil Evans 氏（ギル・エバンス・1912 - 1988年・カナダ出身・作曲,編曲）のセッションアルバム。　Gil Evans 氏は基本的にジャズ系の人で、先進的な編曲者として、没後20年以上を経過した今も世界中のアーティストやファン達から尊敬を集めており、その偉大な軌跡をここで語るのはとても無理。　概要はこちらを参照して下さい →　「ギル・エヴァンスWikipedia」（外部サイト）　1940年代後半より60年頃までに行った Mils Davis 等との共同作業は有名です。　 Gil Evans は70年代以降はジャズからロックへのアプローチという形で音楽的な融合の試みを積極的に行っていましたが、このアルバムは完全なジャズ作品です。　Gil Evans はアレンジを中心に活動していたアーティストで、自分のリーダー作でもピアノやキーボードを演奏する事がそれほど多くなかったのですが、このアルバムではほぼ全曲で伴奏しているようです。　笠井紀美子氏のボーカルはハスキーで艶もあってかなり本格的です。　今もコアなファンが多いというのもうなづけます。　バックをつとめるメンバーは日米混成となっており、それぞれの演奏もレベルが高く、とても格調高いボーカル作品に仕上がっています。　40年近く前の録音ながら復刻CDの音質は素晴らしく、演奏内容は本格的なので古さを微塵も感じさせません。　驚異的。　お勧めアルバムです。　ちなみに、峰厚介氏（当時27～28歳頃）はこの頃はテナーではなくアルトsaxを吹いていたようで、1曲目「Day By Day」、8曲目「There Will Never Be Another You」でアルトsaxのソロ、3曲目「Bye Bye Blackbird」でソプラノsaxのソロをとっています。


	菊地雅章 with Gil Evans Orchestra　／菊地雅章 with Gil Evans Orchestr　1972


		菊地雅章ウィズ・ギル・エバンス・オーケストラ LP：・日本フォノグラム　28JD 10138（1972年） CD：・EmArcy　EJD 3028（2009年）
Produced：　　録音：1972年7月5日　 Gil Evans（Arrange、Conductor、Piano、Ring-modurator）、菊地雅章（きくちまさぶみ・Piano）、Billy Harper（Tenor sax、Flute、Chime）、Marvin Peterson（Alto sax、Flute）、峰厚介（Alto sax、Soprano sax）、鈴木重男（Alto sax、Flute）、篠原国利（Trumpet、Flugelhorn）、鈴木武久（Trumpet、Flugelhorn）、多戸幾久三（Tuba）、山本直（Flugelhorn）、松原千代繁（Flugelhorn）、宗清洋（Trumborn）、中沢忠孝（Bass Trumborn）、衛藤幸雄（Piccolo、Alto Flute、Bass Flute）、中川昌三（Piccolo、Alto Flute、Bass Flute）、旭孝（Piccolo、Alto Flute、Bass Flute）、高柳昌行（Guitar）、中牟礼貞則（Guitar）、江藤勲（Bass）、鈴木良雄（Bass）、山口浩一（Timpani）、高橋みち子（Vib、Marimba）、宮田英夫（Perc）、中村よしゆき（Drums）、富樫雅彦（Drums）　　１：Ictus　　２：Thoroughbred　　３：Priestess　　４：Love In The Open　　５：驟雨（Drizzling Rain）　　６：ElevenCry Of Hunger　　７：Love In The Open （take 2）


	Open Road　／渡辺貞夫　1973


		オープン・ロード　／渡辺貞夫 LP：・CBS/Sony　SOPW 43 ～ 44　（1973年） CD：・
渡辺貞夫（Sopranino sax、Alto sax、Flute）、大野俊三（Trumpet, flh）、福村博（Trumborn）、峰厚介（Tenor sax、Soprano sax）、本田竹曠 ( 本田竹広・Piano, key）、鈴木良雄（Bass）、渡辺文男（Drums）、今村裕司（Per）、Strings 　録音：1973年5月2日　　１：Birds　　２：Morning　　３：Pastel　　４：Morning　　５：Flowing　　６：Intersection　　７：Jua Song　　８：Tanza Frills　　９：Echo　　10：Kaleidscope　　11：Love Song　　12：Open Road　　13：Felicidade ? O Nosso Amor　　渡辺貞夫氏のリーダー作。　1970年代後半のクロスオーバーグループ Native Son の主要メンバー3人がこのセッションに参加しています。　このうち本田竹曠 (本田竹広）氏は、この頃から渡辺貞夫グループの一員としても活動していたとの事です。　トランペットの大野俊三氏はこの後アメリカに渡り、Gil Evans オーケストラでも活躍したアーティストです。


	East Wind　／菊地雅章　1974


		イースト・ウィンド　／菊地雅章 LP：・　　（1974年） CD：・ユニバーサル　UCCJ 4078　（2009年）
菊地雅章（きくちまさぶみ・Acoustic Piano）、日野皓正（ひのてるまさ・Trumpet）、峰厚介（みねこうすけ・Tenor sax）、Juni Booth（Acoustic Bass）、Eric Gravatt（Drums）　録音：1974年7月3日　録音：東京ビクター・スタジオ　　１（A面）：East Wind (Masabumi Kikuchi)　（19：59）　２（B面）：Green Dance (Masabumi Kikuchi)　（24：54）　菊地雅章氏のリーダー作。　アコースティックなジャズ作品で、LPレコードのA／B面でそれぞれ20分超の１曲づつ収録という力作です。　管のお二方（日野皓正氏・峰厚介氏）も見事なソロを披露しています。


	Out Of Chao　／峰厚介　1974


		アウト・オブ・ケイオス　／峰厚介 LP：・　　（1974年） CD：・ユニバーサル　UCCJ 4080　（2009年）
峰厚介（Tenor sax）、菊地雅章（きくちまさぶみ・Piano）、岡田勉（おかだつとむ・Bass）、日野元彦（ひのもとひこ・Drums）　録音：1974年7月15日・30日　　１：Recollection ( 回想 )　（12：06）　２：Little Abi　（9：36）　３：Cross Wind　（17：53）　峰厚介氏のリーダー作（当時29～30歳頃）。　クロスオーバーではなく、ジャズ作品のようです。　CDでは入手困難なようですが、AppleのiTunesストアで購入可能（2011年現在）。


	Hot Shot　／福村博　1974


		ホット・ショット　／福村博 LP：・Morning AM 28-2　（1974年） CD：・
福村博（Trumborn）、Kenny Kirkland（Key）、Mark Grey（Key）、Barry Finnerty（Guitar、Key）、Anthony Jackson（Bass）、Steve Ferrone（Drums）、Sammy Figueroa（Perc）、Civille Thomas（Vo）　録音：1974年


	Swiss Air　／渡辺貞夫　1975


		スイス・エアー　／渡辺貞夫 LP：・Sony　SOPN　159　（1975年） CD：・
渡辺貞夫（Sopranino sax、Alto sax、Flute）、本田竹曠（本田竹広・Electoric Piano）、河上修（Bass）、守新治（Drums）　録音：1975年7月18日　　１：Masai Steppe　　２：Tanzania-e ( Tanzaniae )　　３：Sway　　４：Way　　５：Pagamoyo


	Mbali Africa　／渡辺貞夫　1975


		ムバリ・アフリカ　／渡辺貞夫 LP：・CBS/Sony　SOPW 27 ～ 28　（1975年） CD：・
渡辺貞夫（Sopranino, A-Sax, Perc, Vo）、日野皓正（Trumpet, Perc, Vo）、本田竹曠（本田竹広・Electoric Piano）、鈴木勲（Bass, Perc）、日野元彦（Drums, Conga）、富樫雅彦（Perc）、岡沢章（Electric Bass）、宮田英夫（Tenor sax, Perc）、渡辺香津美（Guitar）　録音：1974年9月20日　　１：Ita ( Calling )　　２：Bahari Pwani　　３：Jambo Bwana　　４：Afro-Talk ( Afro Talk )　　５：Hip-Talk ( Hip Talk )　　６：Tanzania-Yako ( Tanzania Yako )　　７：Tanu Song　　８：Masai Song ? Masai Steppe　　９：Tanzania-e ( Tanzaniae ) ? Funky Tanzanian　　10：Saba Saba　　11：Habari Yako　　12：Mbali Africa　　13：Tanzania-e


	Pamoja　／渡辺貞夫　1975


		パモジャ（ライブ盤）　／渡辺貞夫 LP：・日本フォノグラム　32JD 10047　（1975年） CD：・
渡辺貞夫（Alto sax、Flute）、福村博（Tromborn）、増尾好秋（Guitar）、本田竹曠（本田竹広・Piano）、鈴木勲（Bass）、村上寛（Drums）、富樫雅彦（Perc）　録音：1974年10月27日　　１：Vichakani　　２：Musitoni　　３：Pamoja　　４：Every Time We Say Goodbye


	東京コンサート1976（TokyoConcert 1976）　／Gil Evans　1976


		東京コンサート1976　／ギル・エヴァンズ LP：・　　（1976年） CD：・VRSソングス　YZSO 10013（2010年）
Gil Evans（Piano、Electric Piano、Arrange）、Lew Soloff（Trumpet）、篠原国利（Kunitoshi Shinohara・Trumpet）、Tom Malone（Trumborn、Synth）、Pete Levin（Furyugeruhon、Synth、Organ）、George Adams（Tenor sax、Flute）、峰厚介（Tenor sax）、Bob Stewart（Tuba）、川崎燎（Ryo Kawasaki、Guitar）、Keith Loving（Guitar）、Jeff Berlin（Bass）、Sue Evans（Drums）、Warren Smith（Perc）　録音：1976年5月24日・6月8日　東京・中野サンプラザホール　　１：Amanda　　11：29 　２：Orange Lady　　7：06 　３：Stratusphunk　　15：49 　 Gil Evans オーケストラの来日公演ライブ。　ジャズとロックの融合を実践していた Gil Evans 氏の当時の特色がよく聴き取れる内容です。　ジャズビッグバンドなのですが、一部の楽器（Key、Guitar、Bass）がエレクトリック、アレンジやブラスの音色が独特で、個性豊かな Gil Evansオーケストラの演奏が楽しめます。　このアルバムでは素晴らしいソロばかりで、1曲目「Amanda」ではトロンボーンのTom Malone 、ギターの川崎燎（かわさきりょう）氏、2曲目「Orange Lady」ではテナーサックスの George Adams 氏、3曲目「Stratusphunk」ではギターの川崎燎氏、トランペット（演奏者不詳）のソロが聴けます。　特に川崎燎氏のソロは1曲目「Amanda」ではアバンギャルドながらも色彩鮮やか、3曲目「Stratusphunk」ではブルース調と、曲の個性に合わせた演奏で聴かせてくれます。　Gil Evans オーケストラの演奏で聴ける各ミュージシャンのソロは時間が長めのものが多いのではないかと思いますが、1曲目の川崎燎氏のソロはなんと約4分。　しかし、途中全く中だるみがなく一気に聴かせてくれます。　しかも聴くほどに味わいが増す素晴らしいソロ。　一聴の価値あり。　川崎燎氏は1974年に渡米し、このライブが行われた1976年当時は Gil Evans オーケストラに在籍しており、日本からの参加というよりも楽団メンバーとしての参加、しかも渡米後初の凱旋帰国だったと言う事です。（2010年復刻CDの川崎燎氏によるライナーノーツより）川崎燎氏ついての詳細はこちら参照ください　→川崎燎 Wiki （外部サイト）　同じ時期、David Sanborn 氏も同楽団のアルバムに度々登場しているのですが、このアルバムには参加していません。　峰厚介氏も一時渡米していたのとの情報がありますが、このアルバムでは楽団メンバーの一員と言う事なのでしょうか？　メンバーにクレジットはありますが、このアルバムではソロは収録されていないように思います。　聴き応え十分の3曲が収録されていますが、実際のライブではもう少し多くの曲が演奏されていたと思うので、せめてあと1～2曲多いとありがたかった気がします。　とはいえ、良質なアルバムと言う事でお勧めです。　2010年復刻のCDライナーノーツには、川崎燎氏の渡米当時のいろいろなエピソードや Gil Evans 氏の暖かい人柄などについて詳細に書かれていて、貴重な時代の証言ともなっています。


	Solid　／峰厚介　1976


		ソリッド　／峰厚介 LP：・　　（1976年） CD：・ユニバーサル　UCCJ 9026　（2009年）
峰厚介（Tenor sax、Soprano sax）、益田幹夫（key）、望月英明（Bass）、倉田在秀（呉在秀・Drums）　録音：1975年10月29日（ライブ録音）　　１：You Make Me So Sad　（22:10）　２：Expectation　（11：37）　３：Search For Peace　（11：55）　エレキ・サックス（マイクで拾った音を電気的に処理）と、シンセサイザーの組み合わせによる、ジャズからのアプローチによるクロスオーバー作品。　当時のジャズマン達にとっては、マイルス・デイヴィスからの影響がとても大きかったと聞いた事がありますが、このアルバムも、作風から言って70年代エレクトリック・マイルス・サウンドを意識しているのでは？と想像します。　エレキサックスの音色が、時々ミュートのトランペットのように聴こえるのが面白い。　ソロをとる２つの楽器がエレクトリックなのですが、アコースティック・ベースとの組み合わせになっていてジャズ的な雰囲気も漂っています。


	Sunshower　／峰厚介　1976


		サンシャワー　／峰厚介 LP：・　　（1976年） CD：・ユニバーサル・クラシック　UCCJ 9027　（2002年）
峰厚介（Tenor sax、Soprano sax）、益田幹夫（key）、安川ひろし（Guitar）、望月英明（Acoustic Bass）、倉田在秀（呉在秀・Drums）、宮田英夫（Perc）　録音：1976年2月9～10日　　１：We Got Our Dance　（10：14）　２：I Know Where You Come From　（10：10）　３：Sunshower　（10：06）　４：Expectation　（10：12）　ジャズからのアプローチによるクロスオーバー作品。　全偏エレクトリックサウンドでクロスオーバーなのですが、メンバーにジャズ系アーティストが多いからなのか、どこかジャズ的な雰囲気が漂っています。　前作「Solid（ソリッド）」とほぼ同じメンバーとコンセプトによるアルバムですが、こちらはスタジオ録音のようです。　ギターが加わっているのが大きな違いです。　テーマのメロディーとアレンジが面白い1曲目「We Got Our Dance」のグルーブ感は格別。　この曲の雰囲気は当時としては実験的なものだったのではないかと想像しますが、今聴いても古さから来る陳腐さや力んだ感じはなく、かなりカッコ良く仕上がっています。　超お勧め。　あえてアコースティック・ベースなのも良く、峰厚介氏・安川ひろし氏のソロも素晴らしい。　3曲目「Sunshower」はファンク色が濃いジャズと言った感じ、4曲目「Expectation」は、時代のニオイがほどよく伝わってくる良質なバラードです（前作「Solid（ソリッド）」の2曲目と同じ曲ですが、違う演奏です）。　全編通して良いソロが揃っていますが、峰厚介氏と安川ひろし氏のソロの素晴らしさは特筆もの。　ギターの安川ひろし氏については、私は個人的にあまり存じ上げないアーティストなのですが、他のアルバムでの演奏も聴いてみたくなりました。また、１曲目「We Got Our Dance」で特に感じますが、カッティングギター・ドラム・ベースの織りなすリズムの独特のグルーブ感・高揚感はとても素晴らしいと思います。　峰厚介氏は1曲目・3～4曲目でソプラノサックスの音を電気的に変えて使用（エレキ・サックス）しています。　前作「Solid（ソリッド）」同様、時々ミュートのトランペットのように聴こえるのが面白い。（2曲目ではテナー）　個人的には2曲目にのみ、アレンジ（というかKeyの伴奏）に時の経過を感じてしまいますが、その他はなかなかの秀作が揃ったお勧めアルバムという感想です。　ジャケットデザインは、拡大してよく見ないとわからないのですが、雨にぬれたガラス越しに晴れた風景が見えると言う絵でとても良いセンス。　2011年現在、CDでは入手困難なようですが、AppleのiTunesストアで購入可能。


	渡辺貞夫リサイタル（Recital）　／渡辺貞夫　1976


		リサイタル　／渡辺貞夫 LP：・日本フォノグラム　PHCE 4131　（1976年） CD：・ユニバーサル　UCCJ-4091　（2009年）
渡辺貞夫（A-Sax, Flute）、峰厚介（みねこうすけ・Tenor sax）、福村博（ふくむらひろし・Tromborn）、渡辺香津美（わたなべかづみ・Guitar）、本田竹曠（本田竹広・ほんだたけひろ・Piano、Key）、岡田勉（おかだつとむ・Bass）、岡沢章（おかざわあきら・Electric Bass）、守新治（もりしんじ・Drums）、富樫雅彦（とがしまさひこ・Perc）　録音：1976年10月19日・東京郵便貯金ホール（ライブ録音）　　１：Pastoral　9：27 　２：Burning Burning　7：23 　３：Hitting Home　6：14 　４：Matahari Terbenam　2：40 　５：Hiro　8：01 　６：Old Photograph　7：37 　７：Wana Tanzania（アフリカ民謡）　0：34 　８：Maraica（アフリカ民謡）　9：52 　９：Theme From My Dear Life　1：50 　名盤と名高い渡辺貞夫氏のリーダー作（ライブ録音）。　この後1970年代後半以降に、日本のクロスオーバー／フュージョンを引っ張っていくアーティストが多く演奏に加わっていますが、ほとんどがまだ20～30歳代とお若く、イキイキとしたライブ録音盤となっています。（ただし、ナベサダ氏は当時42～43歳頃とベテランの年齢）　分類としてはジャズ寄りのクロスオーバー作品だと思いますが、ジャズをベースにしたブラジル音楽風の曲あり、アフリカ土着風の曲ありと、ナベサダサウンド満載です。　ナベサダ氏のクロスオーバー系の曲は浅く聴くと耳当たりがよく親近感の持てる美しい曲が多いのですが、実は良く聴くと楽譜が無茶苦茶難しそうな曲が多いのでは？と言う気がします。　そんな中、各アーティストはお若いながらも素晴らしいソロを聴かせてくれます。　ベースはエレキとアコースティックの２ベース体制のようです。（曲によって使い分けているか？）　良い曲と、豪華メンバーによる良いソロが多いのですが、特にボサノバ風の３曲目「Hitting Home」は、ハーモニーが美しいテーマ部と、峰厚介氏と本田竹曠氏のソロが本当に素晴らしい。　峰厚介氏のテナーサックスのソロはストーリーがあるとも言える珠玉のソロ、音色も美しく馬力があります。　本田竹曠氏のピアノのソロもストーリーがあって本当に美しい。　リズム陣も素晴らしいグルーブ感を作っていて、アコースティック・ベースが良く合っています。　超お勧めアルバムです。


	My Dear Life　／渡辺貞夫　1977

		（Review はまだありません）
		マイ・ディア・ライフ LP：・Inner City　6063　（1977年） CD：・Pro Arte　731
渡辺貞夫（Sopranino, A-Sax, Flute）、Lee Ritenour（Guitar）、Dave Grusin（Piano, Key）、Chuck Rainy（Electric Bass）、Harvey Mason（Drums）、Steve Forman（Per）、福村博（Trumborn）録音：1977年4月・6月


	Another Departure　／本田竹曠　1977


		アナザー・デパチャー　／本田竹曠 LP：・　　（1977年） CD：・ビクター・エンターテイメント　VICJ-70010　（2009年）
本田竹曠（Piano、Key）、Ron Carter（Bass）、Tony Williams（Drums）　録音：1977年5月2～3日　　１：Calypso Street　　２：Spirits Flow　　３：Wonder　　４：Longing　　５：Puddle


	Reaching For Heaven　／本田竹曠　1977


		リーチング・フォー・ヘブン　／本田竹曠 LP：・　　（1977年） CD：・ビクター・エンターテイメント　VICJ-70011　（2009年）
本田竹曠（Piano、Key）、Ron Carter（Bass）、Tony Williams（Drums）　録音：1977年5月2～3日　　１：Ostinato　　２：Little B's Poem　　３：Lazy Dream　　４：Beautiful Love　　５：You Are My Heart's Delight　　６：Peace


	It's Great Outside　／本田竹曠　1978


		イッツ・グレイト・アウトサイド　／本田竹曠 LP：・　　（1978年） CD：・ビクター・エンターテイメント　VICJ-61423　（2007年）
本田竹曠（Electric Piano、Piano、Clavinet、Organ）、Will Boulware（Organ）、増尾好秋（ますおよしあき・Guitar）、Cornell Dupree（Guitar）、Anthony Jackson（Bass）、Steve Jordan（Drums）、Ray Mantilla（Conga、Perc）　録音：1978年3月31日、4月1～2日　　１：I'll Become The Child　　２：It's Great Outside　　３：With Our Soul　　４：Son Song　　５：Lin's Garden Blues　　６：When The Sun Comes Up　　７：I'll Be Honest With You　　８：Dear Friend


	村上寛 & Dancing Sphinx　／村上寛　1978


		村上寛 & ダンシング・スフィンクス　／村上寛 LP：・　　（1978年） CD：・
村上寛（Hiroshi Murakami・drums)、杉本喜代志（Kiyoshi Sugimoto・Guitar）、峰厚介（Kohsuke Mine・Sax）、益田幹夫（Mikio Masuda・key）、笹路正徳（Masanori Sasaji・key）、川端民生（Tamio Kawabata・Bass）　録音：　　　１：I'll Become The Child　　２：It's Great Outside　　３：With Our Soul　　４：Son Song　　５：Lin's Garden Blues　　６：When The Sun Comes Up　　７：I'll Be Honest With You　　８：Dear Friend


	Hunt Up Wind　／福村博 With 渡辺貞夫　1978


		ハント・アップ・ウィンド　／福村博 With 渡辺貞夫 LP：・　（1978年） CD：・　　（1986）・ビクター　VICJ 23020　　（1990）
福村博（Trumborn）、渡辺貞夫（Alto sax, Flute、Sn）、Cornell Dupree（Guitar）、Don Grusin（Piano、Key）、Chuck Rainey（Electric Bass）、Harvey Mason（Drums）、Paulinho Da Costa（Perc）　録音：1978年6月25日　渡辺貞夫リーダー作「California Shower」（1978年3月・5月）と録音時期が近く、メンバーの一部、リズム陣が共通しています。（Chuck Rainey、Harvey Mason、Paulinho Da Costa）


	Hip Seagull　／日野皓正　1978


		ヒップ・シーガル　／ひのてるまさ LP：・　（1978年） CD：・　　（1986）・ビクター　VICJ 23023　（1990）
日野皓正（Trumpet）、峰厚介（Tenor sax、Soprano sax）、益田幹夫（Piano、Electric Piano）、John Scofield（Guitar）、Clint Houston（Bass）、ジョージ大塚（Drums）、日野元彦（Drums）、Mtume （Perc）、笠井紀美子（Vo）、Tawatha（Vo）　録音：1978年8月10～11日、1978年12月15日


	Native Son　／Native Son　1979



		ネイティブ・サン LP：・ビクター VDP 5013　（1979） CD：・JVC Compact Discs　6011　（1996）・JVC VICJ-61424　（2007）
Executive Producer：Syoo Kaneko Producer：Akira Taguchi 本田竹曠（ほんだたけひろ）（Fender Rhodes、Piano、Hohnor D-6 Clavinet、Yamaha CP-70、Solina、Celesta）、峰厚介（みねこうすけ）（Tenor sax、Soprano sax）、大出元信（おうでもとのぶ）（Electric Guitar）、川端民生（かわばたたみお）（Electric Bass）、村上寛（むらかみひろし）（Drums）、 Damio Gomes De Souza（ダミオン・ゴメス・ジ・ソウザ）（Cuiga on "5"）　１：Bump Cruising（本田竹曠）　4：53 　２：Heat Zone（本田竹曠）　5：47 　３：Breezin & Dreamin（本田竹曠）　5：53 　４：Wind Surfing（本田竹曠）　5：31 　５：Whispering Eyes（本田竹曠）　6：56 　６：Twilight Mist（本田竹曠）　6：46 　７：Super Safari（本田竹曠）　7：14 　８：Whispering Eyes (Reprise)（本田竹曠）　1：13 　　録音：1978年（昭和53年）11月29日、12月5、6、8、9日　 70年代にいろいろなセッションを通して日本の新しいジャズを実践してきた各メンバー達が、今度はクロスオーバー／フュージョンを実践するために、満を持して1978年に結成したグループの1stアルバム。　日本のクロスオーバーを語る上では絶対外せない名作にしてヒット作です。　その作風は熟れた感じのクロスオーバーサウンドで、南国調の味付けもされています。　一般受けもするサウンドなのですが、各メンバーのテクニックが非常に高く聴き応えがあります。　本田竹曠氏（Piano）、峰厚介氏（Sax）、村上寛氏（Drums）はこれまでに数々のジャズ作品でセッションやリーダー作の制作を行い、すでに実力派アーティストとして有名でした。　関わった作品の一部にはクロスオーバーと呼べるものもあります。　Bassの川端民生氏はとても端正な演奏、大出元信氏の正確無比にしてファンクなカッティングギターはとても魅力的で、このグループのサウンドになくてはならない要素です。


	クロスオーバー・スーパー・セッション　／FM東京の放送　1979年５月


		クロスオーバー・スーパー・セッション　／FM東京の特別放送　1979年５月３日
1979年5月3日に、FM東京（現・東京FM）の特別番組の「クロスオーバー・スーパー・セッション」という２元生中継の番組があり、結成間もない初期の「Native Son」の演奏が、ライブハウス「新宿ロフト」から生中継されました。　同グループの1st～2ndアルバムに収録されている曲も数曲披露されています。（Trumbornの福村博氏は加入前）　もう一つのグループは、「原宿クロコダイル」というライブハウスから「渡辺香津美グループ」が出演。　これは実質、この直前に1stアルバムを収録したばかりの「KYLYN」バンド（演奏メンバーもほぼ同じ）。　放送の中で渡辺香津美氏が「今度、KYLYNというアルバムが出ます」と発言しています。　この放送は、ここ日本でクロスオーバーのブームが絶頂期の頃の放送でした。　私はカセットで保存していますが、どちらのグループも非常に熱い演奏で今も愛聴しています。　--------------------------------------------------------------------------------------------------

FM東京　特別番組「ザ・ビッグ・ライブ　クロスオーバー・スーパーセッション」（２元生中継）
　　放送日：1979年（昭和54年）5月3日
　
Native Son（新宿ロフトより生中継・レポーター：シリア・ポール）
　本多竹曠（Takehiro Honda、Piano, key）
　峰厚介（Kousuke Mine、T Sax, S Sax）
　大出元信（Motonobu Oode、Electric Guitar）
　川端民生（Tamio Kawabata、Electric Bass）
　村上寛（Hiroshi Murakami、Drums）
　ゲスト（Perc on 08）

渡辺香津美グループ（原宿クロコダイルより生中継・レポーター：小林克也）
　　※「KYLYN」1stアルバム録音直後、KYLYNと名乗る直前のほぼ同一メンバー
　渡辺香津美（Kazumi Watanabe、Electric Guitar）
　向井滋春（Shigeharu Mukai、Trumborn）
　本多俊之（Toshiyuki Honda、S Sax、A Sax）
　清水靖晃（Yasuaki Shimizu、T Sax）
　小原礼（Rei Ohara、Electric Bass）
　益田幹大（Mikio Masuda、Electric Piano、Key on 03, 12, 14）
　坂本龍一（Ryuuichi Sakamoto、Key）
　矢野顕子（Akiko Yano、key, Vo on 16, 18, 19, 23）
　村上秀一（Syuichi "Ponta" Murakami、 Drums）

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	（→ YouTube「クロスオーバー・スーパーセッション」チャンネル）　※このホームページの画像・文章等は全て転載禁止です。曲目　 01：Bump Crusing（Native Son）　→YouTube 02：（話・Native Sonのメンバー紹介） 03：Milestones（KYLYN）　→YouTube 04：（話・渡辺香津美グループのメンバー紹介） 05：Windsurfing（Native Son）　→YouTube 06：Bleeding & Dreaming（Native Son） 07：（話・新宿） 08：曲目不詳（Native Son＋ゲスト） 09：（話・新宿） 10：SEXY LADY（Native Son） 11：（話・新宿）　　※"SEXY LADY"のタイトルがまだ未定という話し 12：Sonic Boom（KYLYN）　→YouTube 13：（話・原宿）　　※"Sonic Boom"のタイトルがまだ未定と言う話し　　※6月25日に「KYLYN」というアルバムが出ると言う話し 14：Giant Step（渡辺香津美＋増田幹大） 15：（話・原宿）　　※Key ここで増田幹夫氏と矢野顕子氏が交代 16：Walk and Way of Life（KYLYN） 17：（話・原宿） 18：Tokyo Joe（KYLYN）　→YouTube 19：I'll be There（KYLYN） 20：（話・新宿+原宿） 21：Super Safari（Native Son）　→YouTube 22：（話・新宿+原宿） 23：曲目不詳（KYLYN） 24：渡辺香津美ソロ～ Sabanna Hot-Line（Native Son）　→YouTube 25：提供「マクセル」 (2013.06)


	Savannna Hotline　／Native Son　1979


		サバンナ・ホットライン／ネイティブ・サン LP：・ビクター VDP 5014　（1979） CD：・JVC Compact Discs　6011　（1996）・JVC VICJ-61424　（2007）
Executive Producer：Syoo Kaneko Producer：Akira Taguchi 本田竹曠（ほんだたけひろ）（Fender Rhodes、Piano、Hohnor D-6 Clavinet、Hammond B-3 Organ、Yamaha String SS-30、Cowbell、Kayamba）、峰厚介（みねこうすけ）（Tenor sax、Soprano sax）、大出元信（おうでもとのぶ）（Electric Guitar）、川端民生（かわばたたみお）（Fender Bass）、村上寛（むらかみひろし）（Drums）、　１：Animal Market（峰厚介）　7：45 　２：Sexy Lady（本田竹曠）　6：12 　３：Savanna Hot-Line（本田竹曠）　4：56 　４：In Search Of Beauty（峰厚介）　8：31 　５：African Fantasy（峰厚介）　3：22 　６：Farewell, My Love（本田竹曠）　6：48 　　録音：1979年8～9月　 Native Son の2ndアルバム。


	Coast To Coast Native Son Live In USA　／Native Son　1980


		コースト・トゥ・コースト／ネイティブ・サン LP：・ビクター VIJ 9005 / 9006　（1980） CD：・JVC Compact Discs 61426/7　（2007）
Executive Producer：　 Producer：　本田竹曠（Fender Rhodes、Piano、Hohnor D-6 Clavinet、Yamaha CP-70、Solina、Celesta）、峰厚介（Tenor sax、Soprano sax）、福村博（Trumborn）大出元信（Electric Guitar）、ロミー木下（ElectricBass）、村上寛（Drums）、　１： Wind Jammer　　２：Coke Screw　　３：Sexy Lady　　４：Svanna Hot-Line　　５：Autumn Dreams　　６：Orange Sunshine　　７：Racing Around　　８：Jay Walk　　９：Super SafariAnimal Market　　　録音：

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